Un proyecto fotográfico para descubrir el espíritu de Nápoles
Este proyecto fotográfico mío representa no solo un homenaje a la belleza de mi ciudad, sino también una exploración profunda de su espíritu, es un viaje visual a través de una ciudad suspendida en el tiempo , representada sin presencia humana, solo a través de su arquitectura, sus espacios. y los juegos de luces que lo atraviesan.
Nací en Nápoles , donde viví permanentemente hasta hace unos años. El alejamiento me hizo descubrir el gran secreto de esta ciudad que, con sus habitantes, representa un unicum extraordinario. Es el choque del FUEGO del Vesubio con el AGUA del Golfo lo que gobierna las funciones vitales de todo el universo napolitano. Así nacen los estímulos creativos y las grandes pasiones.
Y aquí vienen cien, mil Nápoles . La Nápoles de las obras mágicas cotidianas ligadas a emociones, angustias y miedos de carácter infantil. La Nápoles del misterio que tiene el efecto de dar a cada acontecimiento, por familiar y reconocible que sea, un carácter nunca antes visto y de cultivar, en esta confusión, la más profunda y singular de las seducciones.
Como dice un viejo y querido amigo mío, con un dejo de amarga ironía mezclada con orgullo: » Nápoles es una criatura inexpugnable y aduladora, siempre en trance y siempre despierta, eternamente dividida entre vendedores ambulantes y caminantes, en una especie de frenético desorden celular, consumiendo sus enfermedades a la vista de todos y tan ruidosamente como para lamer el silencio absoluto «.
Nápoles es un enigma que se ofrece fatalmente a la llave del sueño . Ciudad surrealista por excelencia, con un santo que, en lo surrealista, quema una advocación particular hacia ese pueblo alquímico del que es protector. El milagro de San Gennaro no es un milagro cualquiera, es un acontecimiento único en el mundo, un prodigio que se repite cada año para que las invocaciones más perentorias y más imaginativas de una masa de fieles que dialogan a su manera con lo trascendente .
A diferencia de otras ciudades, cada elemento fundacional está separado del contexto urbano y está enmarcado por el gran y luminoso golfo . En resumen, el Golfo y el Vesubio forman el telón de fondo placentario del Castillo Angioino, el Castillo dell’Ovo, el Castillo Sant’Elmo y el Palacio Real. La particular luz y el particular azul del cielo, contaminado sólo por pequeñas y claras nubes magritianas, hacen que la atmósfera sea absolutamente surrealista y los propios habitantes con su lenguaje icástico (tu cara es un imán y un paccher – tu cara es un imán para las bofetadas; a panza toia è vaina y curtiello – tu vientre es una funda de cuchillo) me recuerdan las representaciones de dos artistas del siglo XVI que considero los precursores del surrealismo: Pieter Bruegel el Viejo y Hieronimus Bosh .
Verdad y ficción, realidad e imaginación, todo siempre exagerado, excesivo, contradictorio , pero, debajo de la Nápoles del contraste, de la hermosa postal y del callejón oscuro y lúgubre, es la ciudad del gran pasado la que me encanta.
Cuando estoy en Nápoles me gusta caminar a las 6 de la mañana por Via dei Tribunali . En esta calle tan estrecha se encuentra un edificio antiguo con un alto pórtico negro bajo el cual, después de cerrar los ojos, ayudado por un olor particular presente sólo en las callejuelas de Nápoles, se viaja en el tiempo. Es una sensación maravillosa imaginar esos lugares poblados por personajes con largas pelucas blancas, encajes y capas, «escuchar» los cascos de los caballos y las ruedas de las carretas sobre el pavimento irregular.
Así me sintonizo con el alma de la ciudad. Nápoles que era parada obligatoria para los hombres de cultura de toda Europa. La Nápoles que inspiró e influyó en artistas de todo tipo y que todavía está presente a mi alrededor… la Nápoles Grande Signora .
Author: Augusto De Luca
Augusto De Luca, (Napoli, 1 luglio 1955) è un fotografo e performer. Ha ritratto molti personaggi celebri. Studi classici, laureato in giurisprudenza. E' diventato fotografo professionista nella metà degli anni '70. Si è dedicato alla fotografia tradizionale e alla sperimentazione utilizzando diversi materiali fotografici . Il suo stile è caratterizzato da un'attenzione particolare per le inquadrature e per le minime unità espressive dell'oggetto inquadrato. Immagini di netto realismo sono affiancate da altre nelle quali forme e segni correlandosi ricordano la lezione della metafisica. E' conosciuto a livello internazionale, ha esposto in molte gallerie italiane ed estere. Le sue fotografie compaiono in collezioni pubbliche e private come quelle della International Polaroid Collection (USA), della Biblioteca Nazionale di Parigi, dell'Archivio Fotografico Comunale di Roma, della Galleria Nazionale delle Arti Estetiche della Cina (Pechino), del Museo de la Photographie di Charleroi (Belgio).